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从商代中后期的甲骨文和金文算起，中国书法至少有3500年的历史。随着各个时期不同书家的不懈努力，书法艺术的表现手法不断丰富，加上各个时期社会文化名人的加入，给书法注入了更多的文化内涵，使书法渐渐成为华夏五千年历史文化的重要内容。然而随着现代科学的发展，特别是电脑的普及，书法在现代学生心中的地位每况愈下，我们高一级很多学生电脑打字又快又准，然而用笔书写就困难重重，有些同学就不少常用字还写不出来，更谈不上书法和书法艺术了。
学习书法的目的不是成为书法家，但在学习的过程中能培养和磨练出坚强的毅力和吃苦耐劳的精神品质，是终身受益的。学生对传统文化艺术的关注越来越少，中国传统艺术中的书法与现代学生也渐行渐远。近年来，学历愈来愈高，但书写水平却愈来愈低。人的全面发展是人类努力追求的教育理想，书法教育作为教育的一个重要门类促进着这一理想的实现。
书法，是中华民族的传统文化艺术，它体现着我们的民族精神，它讲气势、讲质感、讲节奏、讲力度。书写时要求做到：刚柔相济，绵里藏针；力透纸背，入木三分；凝神静气，精神贯注；锋不偏，芒不露，形不滑，姿不媚；头正身直，臂开足安；有顿有挫，有轻有重，有缓有急。所有这些书法之道，又何尝不是做人之道？而这些要求的实现，无疑会对人的意志有所磨炼、对人的精力有所耗费，又对注意力的培养、身心的锻炼、性情的陶冶、仪表气质的改善、文化品位的提高、心理环境的优化、道德品质的培养等等，都具有很强的推动作用。它要求学生在训练中必须投入激情读帖，感悟临摹，苦练品评，矫正脱帖自创等一系列的学习步骤，这样方能有所成就。通过书法教学，可以培养学生良好的道德情操，完善其人格，磨炼其意志。书法是中华民族的国粹，从最初文字的形成，到书法艺术的日臻完善，有着源远流长的发展史。在这悠久的文字长河中，各朝各代均出现了许多书体不同、风格迥异、品学兼优的大书法家。无论是他们那种勤奋好学的精神，还是他们做人的准则，都着实是我们后学的楷模，诸如东晋王羲之学书使池水尽墨，唐怀素无纸用芭蕉叶作书，唐颜真卿为官之刚正不阿、宁死不降的高贵品格…… 这些千古流传的事迹，对培育人的品德、毅力有很强的感染力，对年轻的学生是生动的活教材。因此，有很多学生在学习各大书家作品时都为之倾倒，为之震撼，他们不但学会了书法艺术，更重要的是学会了怎样做人。
现代的书法教学，应打破陈旧的填鸭式的教学方式，应该让学生成为课堂的主体。尤其是中学生，他们都有自己的分析、识别能力，为了开发他们的潜能，在教学过程中，应大胆放开教学；在进行新课时，先交待本节课的知识目标（本节课要掌握的知识重点和难点）和能力目标（主要是培养学生的自学、分析、观察、临摹、评价、概括等方面的能力），让学生尝试练习，反复临摹、比较、研究，写出自己较满意的作品。评价作品，找出学生中有代表性的作品展示出来，然后由学生分别进行评价，找出优、缺点，既培养学生的注意力，又提高学生的观察力、分析力、语言表达能力和综合评述力等；标准示范，由老师或书写能力较强的学生实际示范书写，解决重点和难点；强化训练，根据评价的作品，促使学生进一步强化，以达到熟练地应用和进一步提高书写水平的目标。学习书法的过程并不是一帆风顺、水到渠成，古代曾有“墨池”“笔冢”范例，只有艰辛的付出，才能够成功。近代书家潘伯鹰在《书法杂论》中形象地分析到：“写字的进步，决非一帆风顺的，每当一个时期十分用功之后，必然遇到一个困境。自己越写越生气，越写越丑，这是个难点，须坚持奋发，闯过几道关，方能成熟。凡困境皆进境。”
多夸奖少批评似乎已成为一条公认的教学方法。对于那些初入书法之门而尚未掌握学书之法的学生来说这一方法更显得格外重要。经常夸奖学生可以使他们逐步树立起学习书法的自信心，学生有了自信心就容易产生兴趣，带着兴趣学习书法接受理解和消化力自然就快，书写水平提高也就快，这样就形成了一个良性循环。这无疑会对教学有很大的帮助。不过，一味的夸奖也会有个负面作用，它容易使一些学生产生飘飘然的骄傲心理，所以我们一定把握好夸奖的尺度，在必要的时候给他们适当的“泼点冷水”也未尝不可。但是言语不要过重，以免伤了他们的自尊心。我们要让他们的兴趣之火长期燃烧下去。勤奋刻苦学习书法固然是好事，但是千万不要花费太多的整块的时间去练字，那样会使学生的脑子变“钝”，我们不如把这整块的时间打碎，把它化为多个零散的时间后再去练字，这样可以使学生的大脑使终保持清醒，这样的学习效果也肯定好。书法是一门抽象艺术，以行外人的眼光看来，书法是“一雕虫小技”，只要平时用心每个人都能把字写好。其实不然，书法虽不像一些人所说的，“以白首攻之”的那么深奥，但是确实也需要下一些苦功夫才行！让学生多写多练在某种意义上是一件好事。不过，如果一味的动手练习而不去让他用眼观察（读帖）用脑思考，这就有些不可取了。在书法教学过程中，学生是教学的主体，教师是传道、授业、解惑的解说作用。所以我们的精力应重点放在培养学生学习能力掌握学习方法上，而不是放在机械的讲解上。为什么同一个班级里会有优等生和后进生的存在？这可能与个人的领悟能力有关。更重要的一点我觉得应该是在他们对学习方法的掌握上。在教学过程中，学生写完字让我批阅的时候，不直接指出他们的缺点，然后再告诉他们如何如何改正，如何如何书写。应先让他们自己先把把脉，看看自己欠缺在哪，同时适当的给他们一些提示，培养让他们自己去观察去思考的能力。这样时间久了，绝大多数的学生都能看出自己字中所在的问题，既加深了对知识的理解，又锻炼了敢于辩驳的胆量！他们的眼力提高了，思维敏捷了之后，再多动手练习效果一定是事半功倍。
学习书法是一件磨工夫的事，不长期坚持下工夫是写不好字的。学生在学习书法过程中要掌握正确的学习方法进步才能快，教师也要在教学过程中巧妙的运用各种教学方法教学效果才能好。以柳体字笔画“乚”为例。如果我们告诉学生：“乚”的写法是逆锋向左上起笔，再折笔向右，顿笔转锋向左下力行，再转锋右运，稍驻后蓄势向上挑出！估计这节课一定是听烦了一部分，听晕了一部分，听睡了一部分。听懂的那一部分也未必能写得出来。如果我们转变一下语调改变一下方法，这样告诉学生：“乚”也叫浮鹅钩，它的形状尤如一只昂头挺胸浮在水面上的大白鹅，不过，我们今天写的是一只黑色的墨鹅。它直直的伸起脖子高唱凯歌，身体平平的贴在水面上，尾巴也直直的向上翘起……这样一又会听清醒了一部分，听精神了一部分，听懂了的那部分一定也会急着操笔画墨鹅。同样的内容不同的教法效果肯定也不一样。
前面朋友讲的太过复杂 其实高中书法只要把楷书基础打好即可 至于篆书隶书行草书涉猎即可 不用太深入，等以后长大再涉及其他也不迟。书法没有那么玄乎，中国人总喜欢把一个东西搞得玄乎其玄，大可不必！
首先是你的书法牛逼，还有文化课也是要考的。
这个专业的途径比较窄，除非你特别牛，否则早做打算。